A crença de que o material original é sempre superior à sua adaptação é comum entre os fãs de mídia, incluindo anime e mangás. Muitas vezes, o público acredita que a experiência oferecida por um mangá ou light novel é mais satisfatória do que a versão animada. Isso se deve ao fato de que o material original geralmente reflete a visão do autor de forma mais pura.
No entanto, nem sempre a adaptação fica atrás. Em alguns casos, a animação pode até superar a obra original, agregando camadas de profundidade e envolvimento que não estão presentes no formato de livro. Um exemplo disso é o anime “Dandadan”. A adaptação, realizada pelo estúdio Science SARU, traz uma direção cinematográfica criativa que combina tensão e comédia de forma eficaz. A animação fiel e o uso de trilhas sonoras cativantes elevam a experiência, permitindo que a série se destaque em relação ao mangá.
Outro exemplo é a adaptação de “Hunter X Hunter” de 2011, que estabeleceu um novo padrão no gênero. O mangá, escrito por Yoshihiro Togashi, é aclamado por seu desenvolvimento de personagens e enredo profundo, mas a versão animada da Madhouse consegue capturar ainda mais a essência da obra, destacando as aventuras de Gon e seus amigos de maneira vibrante e dinâmica.
“O velho dos marujos” e “Mob Psycho 100” são outros casos em que a adaptação anime superou a série de mangá original. “Mob Psycho 100”, criado por ONE, combina uma estética única com uma narrativa envolvente. O estúdio Bones oferece uma animação de alta qualidade que, junto com uma trilha sonora marcante, cria uma experiência artística emocionante.
Já “JoJo’s Bizarre Adventure: Golden Wind”, de Araki Hirohiko, é conhecido por sua arte impressionante. Esta adaptação é celebrada por sua animação de alta qualidade, especialmente em sequências icônicas que se tornam ainda mais impactantes com a trilha sonora.
“Made in Abyss” também merece destaque. A série se passa em um mundo mágico centrado em um grande abismo, onde os personagens enfrentam perigos. A beleza da animação intensifica a narrativa, enquanto a música cria uma atmosfera cativante que envolve o espectador.
“Frieren: Beyond Journey’s End” é uma adaptação que combina uma narrativa bem escrita com uma animação rica, levando o público a uma jornada de autodescoberta emocionante.
“Spy x Family” traz um enredo intrigante sobre uma família secreta, onde um pai é espião, a mãe é assassina e a filha tem a capacidade de ler mentes. A colaboração entre Wit Studio e CloverWorks eleva a história de maneira que a versão animada é capaz de retratar de maneira áudio-visual os temas e a dinâmica familiar.
Além disso, “Attack on Titan” revolucionou o gênero com uma narrativa sombria que foi brilhantemente traduzida para a tela. A animação de Wit e MAPPA consegue capturar a intensidade do material original, atraindo uma audiência global.
Por fim, “Solo Leveling”, que começou como um webtoon e agora é um anime, recebeu uma adaptação que enriqueceu a história, ressaltando o desenvolvimento dos personagens e criando uma experiência mais satisfatória para os fãs.
“Demon Slayer” também se destaca por sua animação de alta qualidade, que, apesar do enredo envolvente do mangá, catapultou a série para o sucesso. O estúdio ufotable estabeleceu novos padrões de animação, tornando a experiência visual inigualável e elevando a história a um novo nível de popularidade.
Esses exemplos ilustram que, embora o material original seja valioso, as adaptações animadas podem, em muitos casos, transcender o esperado, proporcionando experiências que vibram com a audiência.
